Мозаики московского метро: Маяковская, Новокузнецкая, Автозаводская и ещё две станции Замоскворецкой линии

«Маяковская» открылась 11 сентября 1938 года — одной из первых в городе — и названа в честь поэта Владимира Маяковского. Архитектор — Алексей Душкин. Стиль относят к сталинской неоклассике с сильными нотами ар-деко: колонны и арки трёхпролётного зала стальные и облицованы профилированной нержавеющей сталью — в московском метро такого до неё не делали. За счёт тонких опор зал кажется лёгким и высоким. В 1939 году проект станции получил Гран-при на Всемирной выставке в Нью-Йорке.

Главное для нас — в куполах. В каждом из них овальный смальтовый плафон, вместе они складываются в цикл «Сутки советского неба»: утро, день, вечер и ночь над страной — самолёты, планёры, парашютисты, стратостат, спортсмены, подсолнухи, яблони в цвету и кремлёвские звёзды. Эскизы сделал Александр Дейнека, набирала мозаику ленинградская мастерская Владимира Фролова. Сейчас плафонов 34; по данным Википедии, изначально их было 35, и один утрачен при установке гермозатвора в 1950-х (источники в этом расходятся).

Северный вестибюль (2005): небо Ивана Лубенникова

Второй, северный, выход со станции открылся 2 сентября 2005 года — и тоже получил мозаику, уже современную. Автор — художник Иван Лубенников, тема та же — небо. Панно обрамлены жёлтым фоном, похожим на тетрадный лист в клеточку, где «от руки» записаны строки из стихотворений Маяковского. Облака набраны белой и золотистой смальтой, просветы — синей: крупные пятна вместо детального рисунка, как на обложке этой статьи. Если будете на станции, обязательно поднимитесь к северному выходу — после плафонов Дейнеки интересно сравнить, как по-разному два художника с разницей почти в 70 лет решают одну тему.

«Новокузнецкая» открылась 20 ноября 1943 года, в разгар войны (архитекторы станции — И. Таранов и Н. Быкова). Её наземный вестибюль — массивная ротонда с уплощённым куполом и колоннадой по периметру — первый павильон такой формы в Москве; позже похожие ротонды появились у других станций, например «ВДНХ» и «Университета». Стоит вестибюль на месте церкви Параскевы Пятницы на Пятницкой улице, снесённой в 1934 году.

Своды центрального зала украшены смальтовыми плафонами по эскизам Александра Дейнеки, набранными мастерской Владимира Фролова. Сюжеты — мирный труд и спорт: садоводы, сталевары, машиностроители, строители, авиаторы, лыжники, шахтёры, парад физкультурников. Изначально мозаики предназначались для «Павелецкой», но центральный зал там из-за войны не построили, и панно отдали «Новокузнецкой». Поэтому в зале поместились семь из восьми, а восьмой плафон установлен в вестибюле.

Про блокаду. Во многих статьях, была эта версия и на нашей старой странице, пишут, что эти плафоны Фролов набирал в блокадном Ленинграде. Исследование Фонда Дейнеки, на которое ссылается Википедия, показало иное: мозаики для «Павелецкой» были переданы Метрострою ещё в январе 1941 года, до начала войны. В блокаду Фролов работал над панно для «Автозаводской» — о них следующий раздел.

«Автозаводская» открылась 1 января 1943 года под названием «Завод имени Сталина» — по соседнему заводу ЗИС (потом ЗИЛ); нынешнее имя получила в 1956-м. Это индивидуальный проект Алексея Душкина, того же архитектора, что и «Маяковская». Первое впечатление — масштаб: зал высотой 7 метров, стройные колонны уходят вверх, и станция ощущается почти как собор. Изначально её освещали конические хрустальные люстры, которые давали глубокие тени и подчёркивали грани колонн; позже их заменили люминесцентными светильниками, и зал стал выглядеть площе.

Мозаика здесь не на потолке, а высоко на путевых стенах — над путями, по четыре панно с каждой стороны. Общая тема — «Советский народ в годы Великой Отечественной войны». На восточной стене — рабочие завода ЗИС: цеха, сборка машин и танков. На западной — боевые успехи и мирный труд: бомбардировщик, жатва, рыбаки, крейсеры. Эскизы сделали художники В. Бордиченко, Б. Покровский и Ф. Лехт, а для консультации по картонам приглашали академика живописи Евгения Лансере. Набирала мозаики мастерская Фролова, материал — смальта.

«Царицыно» открылась 30 декабря 1984 года под названием «Ленино» — по району Ленино-Дачное; в 1990 году её переименовали по соседнему Царицынскому парку и музею-заповеднику. Забавная деталь: для новой надписи на путевой стене частично использовали старые буквы, поэтому несколько из них долго отличались от остальных (в 2022 году их заменили).

Мозаика здесь каменная. Путевые стены облицованы жёлтым и красным мрамором со вставками на тему успехов советской науки и техники — звезда с салютом, серп и молот среди осколков камня. А над лестничными маршами — панно художника А. Кузнецова во флорентийской мозаике: силуэты заводских цехов и труб, кремлёвские башни, Шуховская башня. Флорентийская мозаика собирается не из одинаковых кубиков, а из пластин камня, выпиленных точно по контуру рисунка, — так в метро оформлено много станций, иногда просто абстрактными узорами. Как работают с камнем сегодня — в видеоуроке о мозаике из натурального камня.

«Беломорская» (2018): Валаам, Кижи, Соловки и северное сияние

Самая новая станция линии открылась 20 декабря 2018 года. Оформление посвящено Беломорью — краю вокруг Белого моря: основные цвета — зелёный, тёмно-синий и белый, стены облицованы белым мрамором. В нишах со скамейками — мозаичные панно по эскизам художника Максима Козлова: «Валаам», «Кижи», «Соловки» и «Северное сияние». Набирала их большая команда мозаичистов — в справочнике metrowalks названы двенадцать имён, среди них А. Калугина, А. Работнов, А. Шульженко и сам Козлов. Набраны они крупными колотыми тессерами разного блеска и рельефа, поэтому вблизи панно живописны и почти объёмны, а издали читаются как картины.

Один из исполнителей, Богдан, рассказал нам, что монтаж был очень непростым: ребята работали с полуночи до четырёх утра, пока метро закрыто. Здорово, что мозаика возвращается в метро и в современную жизнь, — команде большой респект.